Es gibt keinerlei eine Möglichkeit, im Art Hotel eine Reproduktion eines berühmten Gemäldes zu finden. In jedem Zimmer, in unseren Hallen, Lobbys und Korridors können Sie nur Werke von Breslauer Künstler bewundern. Was mehr, in den Festsälen organisieren wir auch Kunstausstellungen.
Auch im kleinsten Detail integriert sich das Innere in den Rhythmus der Herzen von unseren Gästen. Die Autorin der Innendekorationen ist eine Malerin und Innenarchitektin Renata Micherda-Jarodzka. Vielleicht gerade aus diesem Grund ist unser Hotel von bekannten polnischen Künstlern und Schauspielern so beliebt. Eine Perle der polnische Literatur, Czesław Miłosz, hat auch sein Autogramm unter seinem Gedicht, das auf der Restaurantsscheibe eingraveriert worden ist. Das Hotel widmet sich den Künstlern und jungen Menschen. Als ein Beispiel für unsere Kunstleidenschaft können wir die Ausstellungen nennen, die im Art Hotel organisiert werden.Wie fördern auch zahlreiche Kunstwerke (der Zyklus "Rund um Welt in 77 Tagen", "Der Zug bis in den Himmel").
Wir helfen auch finanziell unterschiedlichen gemeinschaftlichen Zentren (Studio "Reja 17 " ) Das Art Hotel ist bekannt für die Förderung der Kunststudierenden (www.studentartworks.com). und Förderer von kulturellen Veranstaltungen sowie Gäste des Künstler (das Festival "Nowe Horyzonty" - "New Horizons", "Wratislavia Cantans", ""International Festival of Crime Fiction). Freuen uns auf den Kern unserer Herzen, wir machen unsere Interieurs für Theaterstücke (in der Luxus Apartment 1408 Seans ciszy (1408 Show der Stille)", "Urodziny Taty" ( "Papas Geburtstag"), Oder der Film ("Wygrany" - "Der Sieger").
Künstler
JANUSZ KLEKOT - Rund um die Welt in 77 Tagen - eine einzigartige Kunstsammlung
Wystawy
Warum das Art Hotel? Schon der Name unseres Hotels betont den engen Zusammenhang dieses Ortes mit Kunst. Die Verwalter des Art Hotels konzentrieren um sich herum die geschätzten Breslauer Künstler und Projektanten. Ihre Werke kann man sowohl in den Innenräumen des Hotels als auch während der hier organisierten Ausstellungen bewundern. Dank ihrem Schaffen gewinnen unsere Innenräume einen außergewöhnlichen Charakter.
Anna Szpakowska-Kujawska
Anna Szpakowska-Kujawska, nestorka wrocławskiej sceny artystycznej, urodziła się w 1931 roku w Bydgoszczy. Jest absolwentką Wydziału Malarstwa Architektonicznego Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych we Wrocławiu, gdzie uzyskała dyplom w 1956 roku. W swojej twórczości, choć głównie malarskiej, artystka z powodzeniem sięga po różnorodne media, w tym formy przestrzenne.
Wojenne doświadczenia i twórczość ojca, Wacława Szpakowskiego – znanego z tzw. linii rytmicznych – odegrały kluczową rolę w jej rozwoju artystycznym. Istotny wpływ miały także podróże: stypendium w Vence, gdzie zetknęła się z twórczością Henriego Matisse’a, pobyt w Azji oraz siedmioletnie życie w Nigerii (1977–1984), gdzie uczyła malarstwa w miejscowym college’u. Afrykańskie doświadczenia zainspirowały ją do pracy z kulistymi formami, m.in. tykwami (kalabaszami), które traktowała jako symbole macierzyństwa i rodzenia.
Na wrocławskiej scenie artystycznej zasłynęła już w 1967 roku dzięki serii obrazów Atomy pokazanej w Galerii pod Moną Lisą, prowadzonej przez Jerzego Ludwińskiego. Jej twórczość, łącząca tradycję z nowatorstwem, unikała jednoznacznego wpisania w nurty awangardowe lub konserwatywne, wyróżniając się zdolnością tworzenia przestrzeni emocjonalnej. Była także pomysłodawczynią Sympozjum Plastycznego Wrocław ’70, na które zaprojektowała kolorowe antropomorficzne balony nad Odrą.
Szpakowska-Kujawska pozostaje autorką licznych realizacji w przestrzeni publicznej Wrocławia, takich jak ceramiczna mozaika na ścianie Wydziału Matematyki Uniwersytetu Wrocławskiego (1972) oraz plafon w Wojewódzkiej Bibliotece Publicznej (1975). Jej twórczość charakteryzuje fascynacja relacjami międzyludzkimi, światem biologicznym i materią nieożywioną, co wyraża w różnorodnych formach przestrzennych – od ceramicznych „pisanych poematów” po tzw. skrzydlaki.
Oprócz malarstwa i rzeźby artystka publikowała także teksty, w tym wspomnienia zatytułowane Ekundayo czyli droga (2015). W 2021 roku ukazała się książka Karoliny Tomczak Artystyczne światy Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, poświęcona jej twórczości. Prace Szpakowskiej-Kujawskiej znajdują się w zbiorach m.in. Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Warszawie i Szczecinie oraz w Muzeum Sztuki w Łodzi. Ostatnie wystawy retrospektywne jej twórczości odbyły się w 2005 roku w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i Muzeum Śląskim w Katowicach.
W 2022 roku w 66P Subiektywnej Instytucji Kultury odbyła się wystawa Rozbijając mrok Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, prezentująca kilkadziesiąt obiektów przestrzennych, w tym nowe „skrzydlaki”. Przed wejściem do galerii stanął monumentalny Skrzydlak miejski, rzeźba inspirowana naturą i krajobrazami Lasówki, gdzie artystka ma swoją pracownię.
