There is no chance whatsoever to find a reproduction of a famous painting in the Art Hotel. In every room, in our halls, lobbies and corridors you can admire only authentic works by the Wrocław artists. What is more, in the banqueting halls we also happen to organize art exhibitions.
Even the smallest detail is well integrated into the author's interior created by the painter and interior designer Renata Micherda-Jarodzka. Perhaps for this very reason our hotel is so cherished by well-known Polish artists and actors, including the fine figure of Czesław Miłosz who signed an autograph under his poem engraved on the pane to the restaurant. The Hotel focuses on supporting artists and young people. As an example of our art passion we can name the exhibitions organized in the Art Hotel, sponsoring the works of art (the cycle "Around world in 77 days", The Train to the sky").
We also help the community centres financially (Studio "Reja 17"). The Art Hotel is known for promoting students of arts (www.studentartworks.com) and sponsoring cultural events as well as guests of the artists (the festival “Nowe Horyzonty” -"New Horizons", "Wratislavia Cantans", "International Festival of Crime Fiction"). Pleased to the very core of our hearts, we make our interiors accessible for stage plays 1408 seans ciszy (1408 show of silence)", ""Urodziny Taty” (“Dad’s Birthday")"), or the film set ("Wygrany" – “The Winner").
Artists
JANUSZ KLEKOT - Around the world in 77 days – a unique art collection
Wystawy
Why Art Hotel? Even the name of our hotel emphasizes the close relationship of the place and art. Art Hotel is focused around valued Wroclaw artists and designers. In Hotel interiors and on exhibitions organized in Hotel you can admire the works of acclaimed artists. Their art gives character to our Hotel.
Anna Szpakowska-Kujawska
Anna Szpakowska-Kujawska, nestorka wrocławskiej sceny artystycznej, urodziła się w 1931 roku w Bydgoszczy. Jest absolwentką Wydziału Malarstwa Architektonicznego Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych we Wrocławiu, gdzie uzyskała dyplom w 1956 roku. W swojej twórczości, choć głównie malarskiej, artystka z powodzeniem sięga po różnorodne media, w tym formy przestrzenne.
Wojenne doświadczenia i twórczość ojca, Wacława Szpakowskiego – znanego z tzw. linii rytmicznych – odegrały kluczową rolę w jej rozwoju artystycznym. Istotny wpływ miały także podróże: stypendium w Vence, gdzie zetknęła się z twórczością Henriego Matisse’a, pobyt w Azji oraz siedmioletnie życie w Nigerii (1977–1984), gdzie uczyła malarstwa w miejscowym college’u. Afrykańskie doświadczenia zainspirowały ją do pracy z kulistymi formami, m.in. tykwami (kalabaszami), które traktowała jako symbole macierzyństwa i rodzenia.
Na wrocławskiej scenie artystycznej zasłynęła już w 1967 roku dzięki serii obrazów Atomy pokazanej w Galerii pod Moną Lisą, prowadzonej przez Jerzego Ludwińskiego. Jej twórczość, łącząca tradycję z nowatorstwem, unikała jednoznacznego wpisania w nurty awangardowe lub konserwatywne, wyróżniając się zdolnością tworzenia przestrzeni emocjonalnej. Była także pomysłodawczynią Sympozjum Plastycznego Wrocław ’70, na które zaprojektowała kolorowe antropomorficzne balony nad Odrą.
Szpakowska-Kujawska pozostaje autorką licznych realizacji w przestrzeni publicznej Wrocławia, takich jak ceramiczna mozaika na ścianie Wydziału Matematyki Uniwersytetu Wrocławskiego (1972) oraz plafon w Wojewódzkiej Bibliotece Publicznej (1975). Jej twórczość charakteryzuje fascynacja relacjami międzyludzkimi, światem biologicznym i materią nieożywioną, co wyraża w różnorodnych formach przestrzennych – od ceramicznych „pisanych poematów” po tzw. skrzydlaki.
Oprócz malarstwa i rzeźby artystka publikowała także teksty, w tym wspomnienia zatytułowane Ekundayo czyli droga (2015). W 2021 roku ukazała się książka Karoliny Tomczak Artystyczne światy Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, poświęcona jej twórczości. Prace Szpakowskiej-Kujawskiej znajdują się w zbiorach m.in. Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Warszawie i Szczecinie oraz w Muzeum Sztuki w Łodzi. Ostatnie wystawy retrospektywne jej twórczości odbyły się w 2005 roku w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i Muzeum Śląskim w Katowicach.
W 2022 roku w 66P Subiektywnej Instytucji Kultury odbyła się wystawa Rozbijając mrok Anny Szpakowskiej-Kujawskiej, prezentująca kilkadziesiąt obiektów przestrzennych, w tym nowe „skrzydlaki”. Przed wejściem do galerii stanął monumentalny Skrzydlak miejski, rzeźba inspirowana naturą i krajobrazami Lasówki, gdzie artystka ma swoją pracownię.
